1949年，东谈主称“铅肚”的黑东谈主布鲁斯艺东谈主胡迪.莱德贝特应邀拜访欧洲，所到之处无不待之以礼。欧洲东谈主对布鲁斯所捏的与好意思国东谈主绝然不同的立场，令这位黑东谈主民歌手深深感叹。这位半辈子在监狱中渡过的黑东谈主在曩昔微笑死一火，从这一天起，一场布鲁斯回应驱动了。
1951年，布鲁斯改良者比尔.布隆兹踏上欧洲大陆，随后威利.迪克逊和孟菲斯.斯利姆组织好意思国民谣布鲁斯艺术团赴欧洲巡演；60年代，混水、啸狼、索尼.鲍伊.威廉姆森、约翰.李.胡克亦屡次率团赴欧洲上演……通过他们的先容，布鲁斯给那些资格二战创伤、从废地中重建的城市中的后生、少年以深深的漂浮，直至滚石乐队以布鲁斯气魄风靡泰西，动物乐团和庭鸟乐队分别翻唱约翰.李.胡克的作品《隆隆》并雷同赢得巨大捷利之际，好意思国东谈主驱动久梦乍回。
在民谣学者艾伦.卢马克念念主张下，好意思国驱动成立齐备的国会藏书楼灌音贵府库，以丰富和完善从四十年代驱动的民歌征集责任，并试图寻找二三十年代一些黑东谈主艺术家的着落。其中，寻找桑.豪斯的资格最为别传，随后又在密西西比找到杰克.欧文斯和其配头梅贝尔，固然还有密西西比.约翰.荷特……以“了解一个别传，增添一个生机”为标语的“再现盛事”（Rediscover），极地面饱读吹了无论欧洲、如故好意思洲，无论白东谈主、如故黑东谈主的布鲁斯爱好者。
五六十年代，一批黑东谈主布鲁斯女歌手如娄.安.巴顿、大玛莎、海伦.威尔逊、泰米.詹姆斯、梅贝尔.弗兰克林、米莉.艾斯泼森、莱文尼亚.路易斯、罗斯.玛丽等在得克萨斯出现。她们袭取城镇布鲁斯与城市布鲁斯的发展，在酒吧乐队步地基础上，演化出酒吧歌手乐队的步地。一方面丰富了饰演成果，一方面影响了詹妮斯.乔普林、“年老迈与控股公司”乐队以及柯兹米克布鲁斯乐队等自后者。一些伴吹打手出身的黑东谈主，约翰尼.科普兰、艾克.特纳、科奈尔.达普利、埃尔.金、麦克豪森.贝克，也于此时组织起我方的乐团，成为那时颇具影响力的团体；老一些的得克萨斯.约翰尼.布朗、得克萨斯.查尔斯.诺利斯、埃尔莫.詹姆斯、弗莱德.麦克维尔、格兰威尔.麦基这些黑东谈主民间乐手，也都为布鲁斯回应推波助浪，旭日东升。
与英国白东谈主布鲁斯发展相对应，好意思国白东谈主布鲁斯通顺也发展起来。芝加哥后生保罗.巴特菲尔德在好意思国有近似于约翰.梅耶尔在英国的名气，他有屡次与啸狼、混水和小瓦尔荒芜黑东谈主明星同台饰演的资格。他创作演唱的歌曲影响了60年代后半数以上的传统乐队。象迈克.布隆菲尔德、马克.纳夫拉林、埃尔温.毕肖普、尼克.格莱夫这些日后蹙迫的制作主谈主、词曲创作者，都是在他的乐队中创下领先的名声。保罗.巴特菲尔德以粗野的芝加哥式口琴引东谈主留意，无可争议地成为第一位具有深刻黑东谈主布鲁斯心绪的白东谈主乐手。 在鲍勃. 迪伦1965年新港艺术节使用电声乐器的影响下，保罗推出一系列电声伴奏布鲁斯专辑，尤以1973年《好日子》最为出色；而早期作品《东西》则保存了原声情景下保罗.巴特菲尔德乐队的精致饰演。
东谈主称“布鲁斯神童”的约翰尼.温特，出身于密西西比，16岁就推出首张专辑，但而后艺术水准却一直停滞不前，直至1968年与贝司手汤米. 山南和饱读手约翰.特纳构成温特乐队，方重新赢得听众，并参与录制一张《激进布鲁斯评释》的书籍。真实成为约翰尼艺术生存转换点的，是他的专辑《温特Ⅱ》，其中，温特胜仗地翻唱了鲍勃.迪伦的摇滚名作——《重返61号高速公路》。这一次，温特与一又友成立起灌音室并进行巡演，巡演得到了布鲁斯行家混水的赏玩，在混水匡助下，约翰尼.温特推出两张转头根源的电声伴奏专辑——《地谈布鲁斯》和《白色的热节拍和布鲁斯》。而后，约翰尼驱动为混水作念伴吹打手和监制唱片，这导致混水死一火后（1983年3月30日）很长一段时期，约翰尼都走不出混水的巨大暗影。 直到1992年的《嘿，你的兄弟哪去了》，约翰尼．温特才算重新复原了自信。
混水与约翰尼.温特老小横暴的搭档，成为乐坛的一段佳话。与之相似，洛杉矶白东谈主布鲁斯团体“罐热”的成长，也一直伴跟着与黑东谈主行家调和的资格。罐热的团聚，领先都是些征集老布鲁斯唱片的唱片迷。1965年“再现”盛期，消亡很久的桑.豪斯重新出现，以一张《民间布鲁斯之父》遗迹一般呈现于他们眼前，兴隆之余，这些布鲁斯爱好者也操起了吉它。罐热的团名，源于1928年汤米.约翰逊歌曲《罐热布鲁斯》，这是首记录饮用斯特诺酒加苏取水调酒产生幻觉的歌曲。乐队处女作《罐热》推出于1967年，其中有翻唱曲《弄干净我的扫帚》和《牛蛙布鲁斯》，初建罐热之名气，这是两首黑东谈主布鲁斯名曲，曾被罗伯特.约翰逊和埃尔默.詹姆斯演唱过。其后，罐热饱读手换为墨西哥东谈主阿尔弗兰多.菲图，菲图带来一些在东海岸也曾无法寻觅的热烈心绪。也许是菲图的吉普赛游牧情感，新作品《罐热的布吉》充满了异地风情，适值与布鲁斯的年迈情味横生。其中，《热烈的曲棍球之布吉乐》，成为自后罐热在演唱会上屡演不衰的曲目。接下去的《布鲁斯资格》，充分再现乐队在成长经过中所受的诸位布鲁斯行家的影响，从查理.帕顿的《马驹布鲁斯》驱动，一直到长达19分钟的《布鲁斯小创世纪组曲》，浓缩了桑.豪斯、混水、约翰.李.胡克的名作片段。随后的专辑《哈里路亚》和《改日布鲁斯》，将罐热推到白东谈主布鲁斯乐队销量之巅，借此，他们胜仗地出现时伍德斯托克艺术节上。
罐热最令众东谈主谨记的作品是与约翰.李.胡克调和的《胡克与热》。胡克因被一家唱片公司戒指版权，致使这张专辑推迟数年才推出，部分歌曲以致在十年后方得以面世。即使这么，《胡克与热》依然获取了世俗的驳倒和赞叹，其高尚地位涓滴未受挫伤。它以深刻纯正的布鲁斯语汇，跳动了种族文化的范围，达到单纯白东谈主布鲁斯无法达到的好意思学高度。随同60年代末期的民权、反战通顺，罐热也达到了其艺术生存的顶峰，以后的罐热只是保捏水准良友。这手艺，他们还与“大嘴”克拉伦斯.布朗、孟菲斯.斯利姆分别推出唯有法国版块的《热之上的嘴》和《孟菲斯热》。1981年，乐队灵魂东谈主物鲍勃.哈特因腹黑病死一火，乐队已意外重组，此时，罐热业已成为历史上无可争议的最透澈的根源化白东谈主布鲁斯团体，同期受到大西洋两岸的垂青。
60年代末至70年代中期，好意思国又接踵出现一些白东谈主布鲁斯乐团，此时恰是摇滚乐在手段上赶紧发展时期，东谈主们将这一批以布鲁斯为原本的乐团详细为“南边摇滚”，用以分袂以都柏林飞艇、深紫、玄色安息日这类以摇滚为面庞加入多半布鲁斯元素的硬摇滚乐团。南边摇滚的音乐当作，正发生在布鲁斯的家乡——好意思国南边各州。1969年景立于乔治亚州的乐团阿尔曼兄弟乐队，由兄弟俩杜恩.阿尔曼、格里格.阿尔曼，加上两位第二吉它手，两位双饱读手构成。杜恩早年是灌音室乐手，干与过爱丽莎.弗兰克林、威尔逊.皮克特、金.科蒂斯等驰名灵歌手的专编录制。阿尔曼兄弟构成不久，乐队贯串推出《阿尔曼兄弟》、《自在猖獗的南边》两张专辑，贯通出极为端庄的布鲁斯作风，固然也少不了一些较热烈的节拍型。接下去的双唱片现场专辑《菲尔摩之东演唱会》，是现场灌音的典范之作，长达22分钟的《捆扎邮件》，充斥了色调感浓烈的疏忽吉它独奏，炫耀出杜恩令东谈主眼花神迷的吉它演奏功力。刚好，此时埃里克.克莱普顿断绝超等乐团“精华”，组建德里克和多米诺乐队， 杜恩得到赏玩被邀入队中，并再次登上菲尔摩之东的舞台。新乐团推出经典作品《雷拉和其他种种情歌》，个中歌曲《雷拉》、《眺望》，可被视为南边摇滚与硬摇滚两种气魄的分水岭，况兼，埃里克歌曲创作的配景，无疑是典型布鲁斯的传统题材。 关联词就在杜恩快速跃向顶尖布鲁斯吉它手的高位之际， 竟于1971年丧生于一场车祸。阿尔曼兄弟乐队在格里格指点下，无间延续并推出《吃一颗桃》这张以现场与灌音室两种方式组合成的专辑。但一年后乐队吉它手巴里.奥克利又丧生于车祸，两位团聚出去另组海平线乐队，格里格堕入与配头的仳离纠纷，乐队发生和巡演牙东谈主的不和，一次又一次打击下，阿尔曼兄弟乐队被动断绝。但在资格一系列独唱生存后，格里格分别又于 1978 、 1982和1992年三次重组阿尔曼兄弟乐队。最新声威以武艺轶群的迪克.贝茨为主音吉它手，新专辑《起自何处》1994年以现场方式收录。无论收货怎样，乐队已分别在杜恩和格里格两兄弟指点下延续了30年，无可争议地成为南边摇滚的记号性团体。
比阿尔曼兄弟成立稍早的南边摇滚乐队莱纳德.斯金纳德，团名是罗尼.范.赞特从他的生理学锻练那儿学来的词汇。经过数年在南部一些小公司刊行单曲，乐队终于被艾尔.库柏发现，出书了专辑《咱们的名字念：莱纳德，斯金纳德》。这张专辑同期使用三位气魄小有各异的吉它手，歌曲《摆脱鸟》中，根源布鲁斯与汉克.威廉姆斯式民谣加上布吉伍吉三种气魄的吉它，配上对杜恩.阿尔曼的赞歌，成果神乎其神。1974年，乐队又创作了《阿拉巴马甜密的家》，成为广受东谈主们喜爱的热点曲目。专辑《第二餐》后，乐队更换了饱读手，推出重型气魄的《还回我的枪弹》。关联词可怜也驱动来临乐队。先是成员之一发生车祸，其后于1977年10月，范.赞特和新吉它手、乐队司理东谈主一谈丧生于空难。同月乐队遗作《街头幸存者》出书，莱纳德.斯金纳德改名为罗星顿— 科林斯乐队。 直到1987年，在罗尼的胞弟约翰尼.范.赞特的撑捏下，莱纳德.斯特纳金邀回残部重组，推出《为了南边的荣耀》现场专辑，并将乐队申明一直保捏到今天。
德国东谈主约翰.凯在加拿大多伦多组建的乐队麻雀，也许算不上严格地域意旨上的南边摇滚，但无论是气魄如故资格，却都与南边摇滚如出一辙。麻雀乐队的两位成员和约翰.凯1987年移居洛杉矶，之后乐队改选并改名为斯泰一又狼。斯泰一又狼约略算得上是最出色的公路布鲁斯摇滚乐队了。他们的《生来猖獗》，无疑已成为重型摩托车手泛泛最喜爱的飚车劲歌。南边摇滚莫得先辈艺术家的资质，也莫得约翰.梅耶尔、保罗.巴特菲尔德的施行开拓，更莫得埃里克.克莱普顿、吉米.佩奇的精微手段，在很多东谈主眼里，他们可爱骑着摩托在公路上飞车，在舞台上弹奏自在冗长的吉它疏忽。但南边摇滚以抵挡的团队精神，强硬的布鲁斯形态，陪伴了七八十年代那些布鲁斯备受凄凉的年月，以提高布鲁斯为己任直到当天。
九十年代，寻根的飞扬再度兴起，无数二三十年代的唱片束缚重版。记忆数十年，仍然活着的黑东谈主布鲁斯行家仅存约翰.李.胡克一东谈主了。一些深受其影响的后辈如卡洛斯.桑塔那、罗伯特.克雷、邦妮.瑞特、洛杉矶狼乐队，以及滚石乐队的凯念念.理查德，与胡克一谈灌录专辑《医治者》，随后又有《侥幸先生》、《隆隆》等唱片问世。无疑，这些作品将成为下个世纪的布鲁斯发蒙讲义。而这个时期最惊东谈主的事件，莫过于白东谈主布鲁斯吉它行家斯蒂夫.雷.沃甘的坠机身一火。他在八十年代的一系列专辑，以及遗作《太空的呼叫》，深深赢得了广博布鲁斯听众。在歌曲《着落东谈主生》中斯蒂夫唱到：嘿，在那儿， 老一又友，这离闭幕并不恒久，咱们在大雨中弹奏，在路上，在咱们走过的路上重头再来。正如歌中所言，今天，邦妮.瑞特、加里.摩尔、乔治.索罗古德和“龙套者”等乐队和个东谈主，重又举起布鲁斯回应的大旗；埃里克.克莱普顿推出老歌新唱专辑《来自摇篮》，滚石乐队推出现场原声专辑《原声》，它们正不错说是布鲁斯回应的佳作。
《回到摇篮》翻唱的是老黑东谈主们“混水”、威利.迪克逊等东谈主的旧曲，并在音乐上走回“布鲁斯开拓者时期”的简单乐风。在这张老歌新唱中，不错听到克莱普顿一向珍贵的威利.迪克逊、埃尔莫.詹姆斯、弗莱迪.金和混水的旧曲。正象标题所标明的，这是他的摇篮，是他的根。
不象克莱普顿那样打着旗子回应，罗伯特.格兰特在千里寂三年后于1996年推出的作品，全部是创作曲，但昭彰地深入到都柏林飞艇一向崇尚的黑东谈主行家啸狼的音乐中。极浅近的配器，炫耀更无袒护的歌咏的手段，《黑月亮》中以致出现了畸形“啸狼”的啸声。通过这些曲目，格兰私特意重新探索好意思国黑东谈主三角洲布鲁斯的宇宙。属于重金属明星的灰姑娘乐队，有一段时期也转向根源性的蓝调，而从本色上来说，他们一直走的就是硬摇滚＋乡村乐＋布鲁斯的道路。也在这个时期，加里.摩尔出书了他最复返根源的作品《仍旧爱布鲁斯》，出东谈主猜想地获取300万张的销售记载，《仍旧爱布鲁斯》满载着慢板的摇滚叙事曲，这恰是摩尔的拿手戏， 最能展现其幽静中充满烈性的吉它和演唱。在九十年代“拔去插头”（Unplugged ）的飞扬中，艾罗史姑娘、吻、邦.乔维这些重金属名团，也纷纷走进不插电行列，不管是跟风如故买卖的噱头，一朝去掉金属吉它轰轰轰轰的重型拨弦打击音响，提起木吉它的重金属乐队总不期然地要流深远他们与布鲁斯的密切干系。同期，不依赖灌音室和电声开辟后，乐手和听众又回到简浅近单的装备和小酒吧甜密而嘈杂的敌视中，重现了民间歌曲稿来的自娱自乐人性。
记忆所有这个词布鲁斯回应的历史，咱们发现这么一个戏剧性的局势。五六十年代英国布鲁斯东谈主才辈出，而好意思邦原土却缺少象样的白东谈主布鲁斯乐队。直到六七年后年老迈控股公司、罐热等冒起才起变化。连年布鲁斯在英国已死，反倒是好意思国好手纷现。已有二十年艺龄的邦妮.瑞特，无疑是歌女手中吉它弹得最佳的，她嘶哑的嗓音和感东谈主的吉它疏忽，展现了布鲁斯和民谣的好意思好姻缘。她的根一部分扎在密西西比布鲁斯中，一部分扎在波士顿坎布里奇民谣泥土里。邦妮.瑞特领先被视为一位执意和方正的女权主义者，她的艺术生存与政事锻练根茎丛生地交错在一谈，好意思中不及的是，她鲠直坦诚的个性与她存眷尔雅的乐风存在着些微龌龉。九十年代出现一个神似瑞特的女歌手，既是词曲作者，又是出色的多种乐器演奏者，这位叫谢丽尔.克罗的女性，一出现即获取巨大的胜仗。可与邦妮互相照耀的是，谢丽尔.克罗的音乐亦然源自密西西比河流域，同期填塞着乡村音乐的气味，歌词所及则是好意思国各地忽视与泄气的局势。
布鲁斯一直有传统的一部分，也有演化的一部分。这演化的一部分，五十年代是平地摇滚，六十年代是摇与滚，七十年代是硬摇滚，八十年代是重金属，九十年代是象贝克那样的纷杂景不雅，这时，布鲁斯更象是一个无法侧办法传统言语的一部分。在一些变化的形态里，咱们也往往不错发现一些潜在的布鲁斯痕迹，比如黑乌鸦乐队身上，就有一条从布鲁斯—小脸（Small Faces ）—肉饼（Humble Pie）—黑乌鸦的痕迹，它体现的，是布鲁斯之上逐渐敷上迷幻、风琴等民谣内容的经过。
咱们计划了多半的从黑东谈主民间一直到白东谈主流行乐的繁多布鲁斯乐东谈主，但若是不波及那些并不地谈的布鲁斯步地，这个布鲁斯篇章将不会是齐备的。而跟着时期的演进，那些在历史上并不被以为是地谈布鲁斯的乐队，现时看来则地谈是布鲁斯，吉米.亨德里克斯就是这么一个最了得的代表。同罗伯特.约翰逊一样，亨德里克斯亦然一个夭殇的、唯有27年人命，但却影响了长长历史的蹙迫东谈主物。他是电声期间的布鲁斯巨东谈主，其个东谈主气魄成立在哇声吉它之上，他是疏忽的天才，亦然集大成的束上起下的一代宗匠。亨德里克斯将黑东谈主的布鲁斯同白东谈主的“摇与滚”混成一体，更把繁多的城市布鲁斯行家搀杂在一谈，通过他的器材创新，他把城市布鲁斯放大 了。他象迪伦那样唱歌，象混水那样弹奏。他是一个音乐家，更是一个发明家，他在音响器材上的创新，把传统布鲁斯的吉它演奏引进一个未知的限度。通过电声的放大、歪曲和变形，亨德里克斯使吉它发出了从没发出过的声息。从他音箱里发出的巨大轰鸣，惊动了一个期间，也世俗播下布鲁斯艺术在公共声息艺术中发新芽结新果的种子。昨日的前卫已成当天的传统，曩昔的杂音已是今天的乐音。亨德里克斯曩昔的奇异演奏，在今天听来却象是谈谈地地的黑东谈主布鲁斯气魄加上了一些不协和音。在这位左撇子琴手的一把吉它之上，布鲁斯的灵魂获取了新的讲明，新环境的声响化成了疏忽的洪流。布鲁斯是当代吉它行家的摇篮，从它那儿诞生的吉它名手若是要详备的记叙，只是是摆设姓名，也许就需要这本书的整整一个章节才智容纳。值得提神的是，从亨德里克斯驱动，布鲁斯吉它手多向发展的势头驱动加快度了。这种多向性更内在的推能源，在于期间强劲的变迁，简约单的通电到多样各样的成果器，从给吉它装上音箱到给吉它接上合成器和电子计较机，这个浅近的经过背后，则是所有这个词东谈主类从农牧期间、工业期间走到电子期间的沧桑幻影。
今天咱们已无法用布鲁斯来圭表一些音乐形态了，因为从声息来讲，它们已毫无相似之处。但在深层的乐理上，二者依然是重叠的。比如 “金属”乐队的重型拨弦打击乐，似乎听不出少许布鲁斯味，其实主奏吉它手柯克.汉密特的弹奏，依然揉和了多半布鲁斯和弦。再比如吉它手从布鲁斯扩充出去的古典化倾向，从布莱克摩隆起，历经克里斯.雷、大卫.吉尔莫、杨威.迈尔姆斯汀点化，更有比尔.弗雷瑟尔、迈克尔.布鲁克、罗宾.加念念里这些前卫派在未知限度使其加快变形，临了琴音出来时，咱们却已不可辨别。琴如故阿谁琴，手法如故那些手法，如故阿谁揉弦，如故阿谁滑音，传出来的声息却已不是吉它不是黑东谈主的哀怨，而是超时空跨乐界的幻音。
布鲁斯这位百岁老东谈主twitter 裸舞，起升沉伏已有太多的沧桑。濒临一个行将到来的新世纪，又有什么样的红运在恭候着它呢？